任何一个工业品类,都是先从模仿,或者说抄袭开始,美国、日本工业的崛起,都是如此。
古装大片从模仿好莱坞电影《卧虎藏龙》开始,现在该是从模仿走向超越的时候了!
大片战略应该从“拍出来”变成“拍好戏”,实现电影工业的升级。
中国电影的根本在于服务中国观众。
十三亿同胞是我们最坚实、最可靠的基本盘。
电影创作的首要目标,应是满足本土观众的审美需求、情感需求和文化认同。失去了本土观众的根基,任何试图“走出去”的雄心都是空中楼阁。
《英雄》当年能开启市场化之路,靠的首先是国内观众的支持!
亟需提升产业成熟度和抗风险能力。
探索多元化的类型片发展,扶持中小成本、贴近现实的本土佳作。建立更健康的市场结构和投融资体系,避免将鸡蛋都放在“古装大片”这一个篮子里,更不能只押宝海外。
《疯狂的石头》的出现是一个惊喜,证明了中小成本大有可为。
这离不开中影的扶持政策,从这一点来说,韩三平先生也是有功的。
古装大片模式的受挫,或许正是中国电影回归本源的契机。
李安导演即将带着《色戒》回归,其题材的转向本身也预示着某种变化。
与其追逐那已断裂的“海外大片”幻梦,不如沉下心来,深耕本土市场,讲好中国观众爱看的故事,提升制作水平和产业韧性。
唯有如此,当好莱坞真正发起全面冲击时,我们才能有立足之地,甚至在未来找到真正属于中国电影的、可持续的国际化道路。
中国电影,是时候醒醒了!
立足本土,服务观众,自强不息,方是抵御全球化惊涛骇浪的不二法门。
吃完早饭,把桌子一收。
大蜜蜜背着小包,而周奇峰也提着印有北京电影学院校徽的帆布包,里面塞着笔记本电脑和几份补充材料。
沈善登开着香槟色的六代本田雅阁,先把大蜜蜜送到了学校。
锦绣知春小区离学校很近,住的地方不是租的,是从一个举家出国的家庭买下的。
对方手里好几套房都出手了,不是很看好这边前景。
沈善登不是没苦硬吃的性格,重生之后开始抄歌,借着彩铃的东风,解决了物质问题,bj车房都有了。
不过还没解决户口问题,花钱倒是可以,但是沈善登觉得自己以后肯定是公众人物,宁愿等等。
沈善登把车找个地方一停,和周奇峰步行去了北影厂。
下了车,一股寒意瞬间包裹全身。
“冷啊。”
中影大楼从05年开建还没建成,中影还在北影厂办公,而北影厂和北京电影学院只有一步路。
两者有着深厚的历史渊源,北京电影学院前身中央电影局表演艺术研究所,和北京电影制片厂都是新中国电影事业的重要奠基者。
在学科建设、人才培养、实践创作等方面有着千丝万缕的联系。
北影厂也是北电学生最重要的实习基地之一。
这也是沈善登能见韩三平的原因之一,除了写的文章,北电学生身份,主要还是离得近。
等到中影大楼建成,难度就会大很多很多。
距离位置,会改变很多东西,在北影厂就和一个大院一样,到了中影大楼职务的差距一下拉开了。
进了北影厂,找到了一座不算气派、但极具行业标识性的门楼,上面挂着“中国电影集团公司”的牌子。
冬日的寒风中,大门显得有些肃穆。
保安核对信息后放行。
道路两旁是枝桠虬劲的光秃梧桐树,仿佛沉默的守卫。
远处能看到几栋方方正正、外墙略显斑驳的老式办公楼,以及几个巨大的、门脸厚重的摄影棚,棚号在灰墙白字中依稀可辨。
一些印着器材公司logo的面包车和厢式货车停在路边。
北影厂,制片部。
沈善登等到了十点半,等了有两个小时,终于见到了韩三平,瘦巴巴的小老头,不怒自威。
“厂长。”沈善登小跑着过去招呼。