古诗词为何不适合艺考时的诗朗诵?
原因可以归结于三点:
一是语言门槛高。
古诗词的文言表达、典故和格律对考生的文化素养要求较高。
若理解不足,易出现情感表达空洞或节奏生硬的问题,无法展现台词功底。
二是不容易情感共鸣。
古诗词的主题往往是山水隐逸、历史兴衰等等,与当代生活距离较远,考生难以快速建立真实的情感连接。
三是表演适配度有限。
古诗词的朗诵常需配合传统吟诵腔调或程式化肢体语言,易显得刻板。
相较于古诗词,近现代诗歌优势就非常明显了。
这些内容考生清楚,培训班的老师都讲过。
崔新秦当然更懂,此刻她饶有兴趣的看着面前的考生,略微有些期待。
这都面试几百人了,终于来了个不一样的。
也许能来个惊喜,给她玩个大的?
当然,也可能拉坨大的……
许远见没问题后,已经开始酝酿情绪。
“君不见——黄河之水天上来,奔流到海不复回!”
许远开口了,低沉而激昂的嗓音,在教室中回荡。
如挟天风海雨向面前的考官迎面扑来!
崔新秦不由坐直了身体,神情微微激动。
真是个大的!
“君不见——高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。”
第二句出口,却急转直下,语气中透着浓浓的悲情。
闭上眼,会以为是个暮年老者,在感怀岁月远去。
短短两句,有空间的夸张,时间的反衬,感情色彩极为浓郁。
什么是大开大合?这就是大开大合!
在场的师生无不惊诧,这情绪转化的太快了!但却不显得突兀,怎么做到的!?
“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。
天生我材必有用,千金散去还复来!”
许远微微抬头,眼中是不可一世,是纵情狂放,真如千年前的醉酒诗仙!
“烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。”
许远越发的任达放纵,情绪逐渐高昂,狂放之情趋于高潮,诗的旋律越发欢快。
“岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。
与君歌一曲,请君为我倾耳听!”
许远唇角含笑,仿佛面对挚友时的轻松自在,是生逢知己,又是酒逢对手!
崔新秦眼中异彩连连,从许远开始朗诵,饱满的情绪就喷薄欲出,中间起承转合,简直堪称完美!
她很期待,这位考生要怎么将这首诗收尾呢?
“钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名!”
变了!明明是同一个人,可音色却有所变化。
虽然变化的程度很微小,但就是这么一点的改变,让他的情绪,莫名的多了一丝怅然。
诗情至此,分明由狂放转而为愤激,不仅是酒后吐狂言,更是酒后吐真言!
“他怎么做到的!?”
这已经不是崔新秦第一次在心中问自己。
“陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢虐。
主人何为言少钱,径须沽取对君酌。
五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁!”
最后一句,许远表达的情绪连连反转,是充满自信,孤高自傲,是纵情享乐,气势豪迈!
但在这昂扬的激情中,又透着怀才不遇的悲情。